Графический дизайнер: кто такой, чем занимается, зарплата. преимущества и недостатки профессии

Не затягивайте с поиском первых заказов

Во-первых, выполняя заказы, вы получите практический опыт

Во-вторых, вы заработаете свои первые деньги в новой профессии, и это очень важно психологически. Даже если суммы пока невелики, это всё равно помогает осознать себя дизайнером: ведь заказчики уже готовы платить за ваши умения и навыки

Однако самое важное на старте — именно практика, реальный опыт. Ради этого какие-то заказы можно сделать и совсем бесплатно, зато вы сможете добавить заказ в портфолио

Первых клиентов можно найти на FL.ru или других фрилансерских площадках. Оставаться ли вам на фрилансе надолго или искать постоянную работу — решите позже.

Не бойтесь провалов и неудач. Они бывают у каждого, будут и у вас

Важно не отчаиваться, а проанализировать и понять, в чём причина. Помните: вы всегда сможете вернуться к неудавшемуся проекту позже, с новым опытом и навыками

Да, заказчик уже не увидит эту работу, но вы многому научитесь.

Кто такой графический дизайнер и чем он занимается?

Во многих смыслах графический дизайнер – это специалист широкого профиля. Он может работать в разных сферах и решать разнообразные задачи.

Приведем примеры:

Направление	Что делает графический дизайнер
Брендинг	Разработка фирменного стиля и отдельных его элементов (логотип, корпоративные цвета, бланки, визитки, оформление транспорта, одежды сотрудников, торговых точек и т.д.).
Разработка упаковки	Создание дизайна упаковки для различных товаров.
Полиграфия	Верстка макетов журналов и книг. Разработка дизайна буклетов, брошюр, листовок, афиш, календарей, сувенирной продукции.
Наружная реклама	Дизайн баннеров, штендеров, вывесок.
Дизайн пространства	Разработка знаков, указателей, табличек, схем в аэропортах, метро, торговых центрах и других объектах.
Веб	Дизайн баннеров, сайтов, лендингов, оформление социальных сетей, создание иконок, инфографики. Веб-дизайнер – это одна из специализаций в профессии.

В обязанности графических дизайнеров обычно входит:

• Генерация идей и концепций.
• Подготовка презентаций для заказчиков и участие в переговорах с ними.
• Разработка дизайн-макетов и внесение в них правок.
• Верстка каталогов, календарей, журналов, иной полиграфии.

• Подготовка макетов к печати.

В некоторых компаниях в обязанности графического дизайнера могут включать не свойственные этой профессии задачи. Например, фотосъемку и ретушь.

Посмотрите интервью с представителями этой специальности:

• Алексей Дружинин: работайте профессионально, дорого и медленно
• Откровения дизайнера – рассказывает MikaS

• Интервью с Джином Паркинсоном – создателем логотипов для журналов Newsweek, Rolling Stones, Washington Post и др.

Сущность графического дизайна

В настоящее время весьма востребованной является профессия графического дизайнера. То, чем занимается графический дизайнер, ясно уже из самого определения данной специальности. Графический дизайн является искусством проектирования объектов с помощью графических изображений. Графический дизайнер – специалист по оформлению разного рода печатной и плакатной продукции, созданию фирменных знаков, этикеток. Отдельным направлением графического дизайна является веб-дизайн – деятельность по оформлению сайтов в интернете. Графический дизайнер – профессия творческая, близкая по смыслу и философии к работе художника, создающего живописные произведения.

Кто такой графический дизайнер

Это мастер художественного оформления, который способен вдохнуть жизнь в обычные фигуры и надписи, чтобы донести до потенциальных клиентов необходимую информацию. Его можно назвать профессионалом в сфере визуальной коммуникации. При этом нужно быть готовым к тому, что дизайнер делает много рутинной работы. Конечно, определённая её доля приходится на творчество, но большая часть времени уходит на реализацию технической части. Специализированные программы с лёгкостью позволяют делать ровные кружочки и линии, разнообразные цветовые переходы и многое другое, но не все процессы поддаются полной автоматизации. В дизайне много расчётов. Кроме того, настоящий профессионал должен постоянно учиться, чтобы оставаться в курсе последних новостей в своей сфере и подстраиваться под меняющиеся обстоятельства.

Какие профессиональные навыки и качества пригодятся

Бытует мнение, что профессиональному графическому дизайнеру нужно знать программирование, разбираться в кодах, знать основы копирайтинга. Так ли это, давайте разбираться вместе.

На днях я задумалась, а должен ли дизайнер уметь рисовать? Ответ пришёл вопросом: А должен ли экономист уметь считать? Но уметь рисовать, не значит виртуозно владеть инструментом, дизайнер-график работает в “узком” мире. Он не создаёт сложные художественные произведения. Тем не менее, умение рисовать поможет понять изнутри визуальные процессы.

А вот владеть основами композиции, уметь пользоваться шрифтами, знать колористику графический дизайнер должен обязательно. Также он обязан постоянно совершенствовать свои профессиональные навыки и разбираться в последних тенденциях моды и стиля в своей области.

Безусловно, главный инструмент в работе дизайнера — компьютерные программы Adobe Photoshop и Illustrator. И в зависимости от того, чем занимается графический дизайнер, он пользуется той или иной программой.

Важные качества, которые должны быть и без которых не обойтись в работе:

• художественный вкус;
• визуальное восприятие;
• умение оригинально и трезво мыслить;
• креативность и изобретательность;
• знание современной моды и культуры.

А что на счёт программирования, кодов и копирайтинга? — спросите Вы. Моё мнение такое, для “высшего пилотажа” это будет уместно. Но поверьте, лучше быть профи в чём-то одном и иметь отличную слаженную команду, в составе которой будет и программист, и верстальщик, и копирайтер.

11.03.2020

387

10 лучших курсов по графическому дизайну

Подборка бесплатных и платных обучающих курсов для начинающих и продвинутых графических дизайнеров

Часто задаваемые вопросы

Кто такой дизайнер интерьера?

Дизайнер интерьера — это дизайнер-архитектор, опеределяющий планировку и объемно-пространственное решение интерьера, а также его предметное наполнение и декоративное оформление. Интерьерный дизайн сочетает в себе художественный и промышленный дизайн. Задача дизайнера — обеспечить удобство и эстетически приятное взаимодействие людей с пространством. Простыми словами, дизайнер интерьера — это проектировщик, декоратор и психолог в одном лице.

Чем занимается дизайнер интерьера?

Дизайнер интерьера разрабатывает планировку и наполнение интерьера. Типичный дизайн-проект выглядит так: дизайнер снимает замеры помещения, чертит планировку (расположение стен, мебели, освещения), создаёт интерьерный коллаж и визуализацию, выбирает мебель и материалы, готовит проектную документацию для строителей, ведёт авторский надзор за ремонтом.

Что должен знать и уметь дизайнер интерьера?

Знания: теория дизайна, основы эргономики, строительные нормы и правила. Навыки дизайнера интерьера: замеры и планировка помещения, разработка чертежей и проектной документации, работа в программах визуализации и проектирования (AutoCad, SketchUp, Archicad, Revit, 3ds Max).

В каких программах работает дизайнер интерьера?

AutoCad для 2D чертежей, SketchUp для планировок и простого 3D, Archicad или Revit для проектной документации, 3ds Max для визуализаций, Photoshop для интерьерных коллажей.

Сколько зарабатывает дизайнер интерьера?

Зарплата опытного дизайнера интерьера в Москве — от 100 тысяч рублей в месяц. Дизайнеры в регионах получают 50-80 тысяч рублей. Средняя ставка дизайнера интерьера в США — 5 тысяч долларов в месяц.

Где учиться дизайну интерьера?

Профильное образование можно получить на факультетах «архитектурное проектирование», «проектирование интерьера» и «дизайн среды»

Также обратите внимание на онлайн-курсы и авторские школы дизайна интерьера. Обучение в ВУЗе занимает 5-6 лет

Подготовка на курсах длится от нескольких месяцев до двух лет.

Что сдавать для поступления на дизайн интерьера?

Для поступления на архитектурные факультеты необходимо сдать ЕГЭ по русскому языку, математике, плюс ДВИ (обычно рисунок, композиция и черчение). Для поступления на факультеты дизайна необходимо сдать русский язык, литературу, плюс творческий конкурс.

Архитектура или дизайн интерьера, что лучше?

В первую очередь, мы рекомендуем рассматривать архитектурные университеты. Архитектор может быть дизайнером, но не наоборот. На архитектурных факультетах учат проектировать пространство, в то время как «дизайн среды» ориентируется на графический дизайн.

Обязательно ли иметь диплом о высшем образование дизайнеру интерьера?

Нет, не обязательно. Диплом — это академическая база и преимущество в глазах работодателя. Многие успешные дизайнеры интерьера в России работают без высшего образования. Тем временем, в Европе и США дизайнер интерьера обязан иметь диплом и пройти сертификацию.

Как стать дизайнером интерьера?

1. Выбрать путь обучения (ВУЗ, курсы, самообразование). 2. Начать практиковать (например, учебные дизайн-проекты и бесплатный дизайн для знакомых). 3. Собрать портфолио 4. Найти работу (фриланс или студия дизайна). Подробная инструкция — в нашем руководстве выше.

Дарья Невская, старший арт-директор, член союза художников России и международной ассоциации художников Европы

Работая в рекламных агентствах, я разрабатывала и визуализировала креативные кампании для международных клиентов: Danone, Palmolive, Coca-Cola, Visa, Mastercard, FIFA, Mercedes-Benz, Сбербанка, «Балтики» и многих других. Я создавала креативную стратегию развития бренда вместе с отделом стратегического планирования, разрабатывала концепции вместе с копирайтером, создавала и оформляла тендерные презентации. 

Графическим дизайном я занимаюсь с 2000 года. Это то, что я люблю, он не перестаёт вдохновлять и интересовать меня. 

Я создаю кей-вижуалы кампаний и их ресайзы: разрабатываю принты, баннеры, сайты, мерч, готовлю ивенты и промоакции, оформляю интерьеры фирменных магазинов, делаю дизайн упаковок, помогаю создавать одежду. Большую часть работы занимают проекты, где нужно разработать кампанию на 360°. 

Почти 10 лет я преподавала миниатюрную масляную живопись и работала дизайнером интерьеров, одежды и аксессуаров. А в 2009 году пришла в рекламу, и жизнь сразу стала насыщеннее. Ежедневно прилетали брифы от 3–6 разных клиентов. 

В таком режиме работала и с Mercedes-Benz: выиграла тендер на отрисовку нового автомобиля. Срок был полгода — я нарисовала всё за месяц. Так умение рисовать мне ежедневно помогает в работе арт-директором и креативным дизайнером.

Меня часто спрашивают, как и где искать клиентов. Я ни разу не устроилась на работу по резюме и портфолио. Просто показывала свои работы друзьям и знакомым, дарила им свои картины — они про меня рассказывали, и так стали появляться клиенты.

Мне предложили работать креативным директором, потому что я делала чуть больше чем надо и предлагала свои идеи. Всегда. А через год я стала арт-директором, потому что просилась участвовать в тендерах и выигрывала в них.

Когда я пришла в Академию художеств, члены комиссии попросили принести портфолио со своими картинами. Я сделала портфолио на 350 слайдов. Акварельная и масляная живопись, лаковая миниатюра, роспись интерьеров, книжная иллюстрация, реставрация дворца в Царицыно и Тихвинской церкви — на эти и другие работы они молча смотрели три часа, а потом спросили, почему не пришла вступать в Союз раньше. Ответила, что было неловко — вокруг полно талантливых художников.

Мне в работе пригодились знания, которые я получила от преподавателя по графике, Глеба Солнцева. Он называет это «кристаллизация момента». Это то самое чувство, когда ты рисуешь, словно пишешь письмо: не думаешь, похожа ли твоя картина на шедевр, понравится ли она другим. Будто ведёшь свой дневник с иллюстрациями.

Теперь я хочу создать свой курс по графике в GeekBrains. Эти знания уже до краёв переполнили мой мозг — пора делиться ими с миром.

Что это такое?

Что такое дизайн? В общем и целом, это процесс концептуализации, планирования и разработки всевозможных объектов, продуктов, систем, зданий, транспортных средств и многого другого. Смысл дизайна сконцентрирован вокруг пользовательского опыта, пользователь — вот что является «сердцем» любого дизайна. Дизайн создаёт материальные и нематериальные объекты, которые являются решением проблемы пользователей.

Это весьма общее определение, но и видов дизайна слишком много, чтобы вот так просто отыскать нужные слова. К сфере относится и разработка упаковочных материалов, и создание видеоигр, и прокладывание трубопровода под городом таким образом, чтобы он никому не мешал. Главное тут — ориентированность на юзера.

Дизайн — не о том, чтобы сделать что-либо красивым, хотя это часто идёт вдовесок. Он о том, чтобы сделать взаимодействие людей с системой, продуктом, программой максимально естественным и комфортным. Поэтому существует такое направление как «промышленный дизайн», например.

Дизайн — сочетание искусства и науки, если определения, что искусство — это создание чего-либо, выражающего внутренний мир творца, его идеи, его чувства, а наука — вид познавательной деятельности, направленный на исследование и систематизации мира вокруг.

Дизайн служит людям, помогает решать проблемы, отвечает на конкретный запрос. Как говорил Стив Джобс, «дизайн — не то, как вещи выглядят, и не то, как они ощущаются. Он о том, как эти вещи работают».

Лучший дизайн невидим. Мы не обращаем внимания на интерфейс, пока он удобен, и на то, как работает инфраструктура города, пока неполадки в ней не начинают приносить дискомфорт. Он просто работает — даже если речь идёт о рекламе: ведёт пользователя за руку при помощи цветовых палитр, форм, размеров и других инструментов.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

Минусы

Интересная творческая работа. Возможность самореализации. Вы видите результаты своего труда: красивый сайт, визитки, логотипы. Востребованность профессии. Можно работать как частный специалист или сделать карьеру в компании. Хорошие зарплаты. Дизайн нужен всем и всегда, поскольку компании постоянно обновляют свои логотипы и другие элементы фирменного стиля. Возможность карьерного роста до арт-директора (руководителя отдела дизайна).

Нужно постоянно учиться и повышать квалификацию, быть в курсе новых трендов в дизайне. Сидячая работа. Нужно быть готовым, что клиенты примут не все ваши идеи и какие-то макеты потребуется переделывать. Нужно уметь вести переговоры с заказчиками, убеждать их в своей правоте. Часто дизайн оценивают с позиции «нравится / не нравится».

Как вы стартовали в профессии?

— В 14 лет мне нравилось увеличивать грудь в Photoshop, и я подумала, что было бы классно стать дизайнером. В то время все сидели на сайтах знакомств, а я всегда была достаточно привлекательной девушкой. Я разместила на таком сайте свои профессиональные фото рязанского разлива и написала, что ищу не знакомств, а заказов ― на дизайн визиток, буклетов и так далее. Тогда был век полиграфии, но я уже и сайты рисовала, правда, ужасные. Те, кто хотел со мной пообщаться, давали мне заказы и платили за них. Это немного кривой способ, конечно, но я пробивалась, как могла.

Моим первым местом работы был дизайн каких-то «Жёлтых страниц» в промзоне в Рязани. Устроилась я туда с ворованным портфолио из группы во «ВКонтакте» «Фотошоп. Любители & профессионалы».

— В 2016 году я был администратором нескольких групп во «ВКонтакте». Мне приходилось работать с графикой ― оформлять аватарки, обложки. Как-то раз у меня спросили, где я заказывал логотип. Я ответил, что нарисовал его сам. Так ко мне пришёл первый клиент.

Он хотел лого для студенческой группы и спросил, сколько это стоит. Я даже не представлял, что за картинку могут платить, и назвал рандомные 300 рублей. В моменте эта сумма казалась просто отвалом башки! Постепенно я начал искать такие заказы сам и понял, что это работает.

Для успешного старта круто знать людей, которые уже работают в дизайне. Хорошо, когда есть наставник, который может направлять в первое время. Такого человека у меня не было, поэтому я сто раз успел наступить на грабли.

— Я начала работать в BTL-агентстве, потому что мне просто понравился их офис. Я тогда училась на первом потоке «Британки». Это мой второй вуз, учёба занимала три дня в неделю, поэтому было время работать.

Я не считала себя готовой к «большой игре» и не решалась отправлять портфолио в крупные студии, в которых, как мне казалось, нет запроса на людей. Это неправильно. В классных командах, особенно сейчас, всегда нужны люди. У меня был список студий, от которых я фанатею, и когда я решилась отправить туда портфолио, меня сразу взяли. Это были студия «ДизайнДепо» и журнал [кАк) Петра Банкова.

На старте дизайнеру поможет хорошо подготовленное портфолио, сфокусированное на том, что получается лучше всего и чем хочется заниматься. Когда я начинала, все искали универсальных специалистов, сейчас ситуация иная, и важен фокус.

UX-дизайнер

Концепция User Experience — это про информационную структуру, визуальный дизайн, юзабилити и уровень комфорта пользователя. UX-дизайнеры создают простые и понятные в использовании интерфейсы для приложений и сайтов.

Стать специалистом в этой сфере дизайна сложно, но оно того стоит, ведь в процессе работы придётся анализировать поведение пользователей, предугадывать их желания и искать самые небанальные решения.

Для этой специальности важно знать не только UX, но и UI — чаще всего ищут специалиста в обоих направлениях. Если говорить конкретно о UX, то такой дизайнер занимается:

• разработкой концепции пользовательского интерфейса;
• прототипами и проектами интерфейсов;
• анализом и проведением A/B-тестирований;
• формированием чек-листов и сценариев взаимодействия пользователей с интерфейсом;
• консультацией команды дизайнеров.

Заработная плата

Заработная плата дизайнера может выплачиваться как в форме оклада и бонусов, так и в виде гонораров за создание конкретных проектов. Определяющими факторами являются:

• Образование,
• Специализация,
• Портфолио и наличие реализованных проектов,
• Рекомендации от предыдущих заказчиков,
• Владение иностранным языком.

Также вилка заработной платы сильно зависит от региона, размера компании и уровня решаемых дизайнером задач. Наибольшее вознаграждение светит специалистам, занятых в IT, а также в архитектуре и интерьерном дизайне. В среднем, в России зарплаты варьируются от 25000 до 130000 рублей. В Москве – от 40000 до 200000 рублей.

В США и Канаде дизайнеры получают от 2800 долларов в месяц. В Германии уровень их доходов достигает, в среднем, 4000 евро.

Минимальные требования, предъявляемые к соискателям:

1. Классические и современные техники рисования и иллюстрации.
2. Знание основ графического дизайна и айдентики.
3. Общее понимание принципов маркетинга и экономики проекта.
4. Владение программным обеспечением для работы с графикой.
5. Иностранный язык (для работы на международные компании).

Большинство студентов, для наработки опыта и портфолио начинают подрабатывать уже на 2-3 курсе. Это можно сделать на фриланс-биржах, где заказчики ищут исполнителей для создания логотипа, фирменного стиля, веб-сайта, полиграфической продукции. Либо же устроится на полставки в какую-нибудь компанию в своём городе.

Какие есть критерии для оценки качества работы дизайнера

Оценить работу дизайнеров непросто. О релевантности конкретных метрик спорят: из-за этого всегда есть риск уйти в область субъективных суждений («этот цвет неприятный»). Так что перед каждой студией стоит задача разработать систему измерения результатов: она поможет оптимизировать работу и сделать предложения и смету прозрачными для заказчика.

Позиция нашего агентства, например, — найти баланс между решением арт-директора и вкусами ЦА, которая будет потребителем контента. Мы пользуемся таблицей в CRM, в которой по пятибалльной шкале оцениваем работу наших дизайнеров с цветом, шрифтами, фотоизображениями, композицией и анимацией. 

Если общая оценка меньше норматива, то проект выносится на обсуждение. Мы стараемся понять, почему человек сделал неудачный выбор. Например, внести правки мог попросить заказчик — тогда проблему и альтернативные решения стоит обсудить с ним. Или специалисту могло не хватить знаний и навыков — тогда мы отправляем его пройти дополнительное обучение.

Учитесь не изменять собственным экспертизе и вкусу и цените свою репутацию: халтура, на которую вы согласитесь, потому что вам не хочется спорить, навсегда останется в вашем портфолио.

Наличие четких критериев для измерения результатов — главный инструмент на этапе согласования. Подготовьтесь к ответу на вопрос, что именно ваш дизайн даст бизнесу, и собирайте реальные кейсы, которые помогают проиллюстрировать выгоды.

Ребрендинг, например, помогает трансформировать идентичность бренда, приблизить продукт к потребителю, привлечь новую аудиторию. Удачное решение, которое находит команда профессионалов, вызывает положительные эмоции и вдохновляет. Так, мужской дезодорант Old Spice до ребрендинга ассоциировался со старшим поколением. Сделать его востребованным у молодой аудитории помогла смена логотипа, слогана и новая колоритная реклама с Исайей Мустафой. 

Массовая культура или искусство?

С одной стороны, проникновение графического дизайна в нашу повседневную жизнь, можно посчитать за его обесценивание, и сказать: «Господи, ничего нового уже не придумаешь». Да, подобная идея и высказывание вполне можно было бы счесть обоснованным, но это не совсем так. Массовая культура в графическом дизайне пусть и работает на потребителя и призвана дарить максимальный комфорт и доступность, только есть одна загвоздка – у дизайнеров в данном направлении нет ограничений.

Все же надо понимать, что графический дизайн это не одно единственное направление с множеством штампов, как у писателей, художников и других творческих личностей. Нет, здесь все куда глубже. Внутри одного маленького графического дизайна скрываются и веб-дизайн, и дизайн интерфейсов, и моушн-дизайн, и упаковки с рекламой, и даже, вы удивитесь, иллюстрации с традиционным искусством (пусть и в меньшей мере). Вот настолько оно многогранное. Поэтому попасть в цепкие лапки массовой культуры графический дизайн пусть и может, но это не приведет к тому, что он застрянет в рамках одной идеи. Скорее, просто какое-то из направлений станет слишком мейнстримным.

Дальнейшее развитие специалиста

Как заработать графическому дизайнеру без портфолио? Никак! Есть хорошая статья (https://skillbox.ru/media/design/interview_glazyrin/), где подробно описаны все шаги создания портфолио, можно изучить рекомендации реального работодателя на vc.ru.

Почему без портфолио не обойтись – понятно, вы должны продемонстрировать клиенту все навыки и умения. При этом не все кейсы могут быть реальными. Новичкам, сделавшим несколько работ на обучающих курсах, неоткуда взять большое количество работ – но нужно набивать руку и осваивать новые направления.

Воспользуйтесь такими вариантами:

• Займитесь благотворительностью. Вы можете сделать проект для благотворительной организации совершенно бесплатно – получите колоссальный опыт и реальный кейс.
• Переделывайте, дорабатывайте или придумывайте новые решения для известных брендов – покажите свое видение той или иной марки.
• Выполняйте тестовые задания из вакансий – вы можете их не отправлять (если не хочется), но получите реальную возможность попрактиковаться в настоящей работе.
• Участвуйте в конкурсах – даже если не победите, получите бесценный опыт и сможете сравнить свою работу с коллегами-конкурентами.

Несколько советов о том, как сделать портфолио графического дизайнера. Воспользуйтесь специальными ресурсами – это Dribble и Behance, можно создать собственный минималистичный сайт. Портфолио должным быть простым, но не пустям – информативным, но не перегруженным.

• Не добавляйте все работы подряд – выберите лучшие варианты
• Почаще обновляйте портфолио, но загружайте только проверенные качественные кейсы
• Все работы должны гармонировать по стилистике и манере исполнения, если выстроить их в общую картину
• Откажитесь от излишнего украшательства, оформления – минималистичный интерфейс настраивает на сосредоточенность

Портфолио можно оформить файлом .pdf – проследите за «весом» документа, который должен легко отправлять электронным письмом.

Так интересно, чем занимается графический дизайнер и сколько получает в месяц! Если вы обновили портфолио и готовы штурмовать карьерную лестницу – вперед. Можно работать на фрилансе – зарегистрируйтесь на биржах, ищите клиентов через профильные сообщества, предлагайте услуги самостоятельно.

Другой вариант – работать в дизайн-агентстве, крупной компании. Клиентов искать не придется, будет большой поток работы, много разнообразных задач. Искать работу можно на hh.ru и подобных агрегаторах.

Понятно, что делает графический дизайнер – а сколько зарабатывает специалист?

• Начальные цифры, доступные новичку – от 30 000 рублей;
• Постепенно вы выйдете на средний уровень – около 50 000 рублей;
• Состоявшиеся специалисты могут получать в среднем 70 000 рублей – эту планку поднимают и до 100 000 рублей.

После разбора профессии и поисков ответа на вопрос, что это за графический дизайнер, можно решить – хотите ли вы создавать продукт, который несет огромное количество информации в линиях, цветах и элементах. Это безусловно творческая работа, которую под силу освоить людям с аналитическим складом ума, терпением и усидчивостью.

Анастасия Башанина, creative group head

Я начинала работу в дизайне с рекламного агентства Ogilvy & Mather Russia. В качестве арт-директора разрабатывала рекламу для Philips, IBM, Campari, Huggies, Alpen Gold — от создания айдентики, промо и сити-форматов до съёмки роликов. Удалось поработать с крутыми продакшн-студиями, один из любимых проектов — съёмка социальных роликов для Philips совместно со Stereotactic.

Затем поняла, что в рекламе тесно, захотелось сменить вектор работы. Пошла в «Британку» на визуальные коммуникации, чтобы прокачаться в брендинге. Параллельно сменила место работы и ушла в employer-брендинг в агентство makelove.

В чем заключается employer-брендинг? Мы помогаем создавать такие места работы, где ценности и принципы близки и привлекательны для соискателей. Поиск работы похож на выбор новых кроссовок, только обувь мы меняем через сезон, а работу гораздо реже. Поэтому и подход здесь должен быть более глубокий — ведь мы хотим связать сотрудника и компанию на долгие, приятные для обеих сторон годы.

Интерпретация стихотворения Григория Остера «Вредные советы» от Анастасии

Сейчас я занимаюсь разработкой промокампании и лендинга для металлургического завода ВМЗ. Курирую проекты L’Oréal, «О’КЕЙ», «Северсталь», Home Credit Bank, Coca-Cola HBC. Ещё разработала и запустила карьерные сайты для Home Credit Bank и L’Oréal. Из последних любимчиков — лендинг для Яндекса.

Дизайн для меня — про упорядоченность и понимание устройства всего: как грамотно организовать пространство для пользователя с эстетической и смысловой точек зрения

Неважно, вывеску на улице, сайт или рекламный баннер

Больше всего обращаю внимание на типографику: часто текст говорит больше красивой картинки

Важно задвигать на задний план амбиции и эгоизм. Не показать, какой ты крутой дизайнер и как много умеешь, а думать с точки зрения удобства и этики

Не показать, какой ты крутой дизайнер и как много умеешь, а думать с точки зрения удобства и этики.

Я ушла из рекламы, когда поняла, что хочу создавать новое с нуля, а не работать в рамках жёстких гайдов и корпоративных ценностей. Так или иначе это части одного целого: брендинг — это и есть реклама, просто на уровень глубже. Везде работают одни и те же приёмы, просто цели и задачи разные.

Сейчас такое время, когда всё определяет созданный образ. Мы живём в век потребления и взаимодействуем с гигантским объёмом информации

Поэтому важно создать для продукта образ, который бы сработал и поддержал сам себя, не обманывая клиента

Бренд-дизайнер должен уметь адаптироваться, быть в курсе всего и идти в ногу со временем. Наши клиенты — люди, так что здесь важна эмпатия. Например, вышел новый ролик популярной группы, которую ты не знаешь или не понимаешь? Заставь себя посмотреть и понять, чем он цепляет миллионы людей.

Важно всегда учиться: смотреть, много читать, опять смотреть, делать и переделывать. Нужно быть дотошно-любопытным и насмотренным

Для дизайнера важен вкус и умение отличать не только хорошее от плохого, но и осмысленное от просто красивого.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы:

• возможность обучения на дистанционных курсах за 6-12 месяцев;
• высокий спрос на специалистов на рынке труда;
• хорошая заработная плата и доходы при работе на фрилансе;
• возможность реализовать свой творческий потенциал;
• возможность трудиться как в офисе, так и на удаленке;
• широкий спектр для выбора специализации.

Минусы:

• длительный путь вхождения в профессию;
• необходимость постоянно повышать свои профессиональные компетенции;
• высокая интеллектуальная нагрузка;
• стресс и сидячий образ жизни не лучшим образом сказываются на здоровье;
• риск профессионального выгорания.

Область применения и функции дизайна

Если вести речь о сфере применения графического дизайна, то она обширна и многопланова. Это связано с тем, что данное направление деятельности способствует познанию окружающей среды, упрощает процесс изучения и внедрения современных технологий. Элементы способствуют улучшению продаж, увеличивают целевую аудиторию и узнаваемость продуктов. Все это достигается за счет правильного сочетания художественно-графической информации и текста.

Если классифицировать области применения графического дизайна, то можно выделить следующие сферы:

Любая композиция, направленная на потенциального потребителя, должна привлекать его внимание

Очень важно, чтобы рекламные материалы вызывали у аудитории положительные эмоции и ассоциировались с высоким качеством.

Печать
Графический дизайн — неотъемлемая часть публицистики. Читать сплошное полотно текста, который не будет разбавлен инфографикой, иллюстрациями сложно, скучно и неинтересно

Такая подача не принесет компании пользы.

PR. С помощью графического искусства можно сформировать имидж компании. Если организация имеет разработанный брендбук, которого следует как руководство фирмы, так и персонал, то уровень доверия клиентов будет повышен.

Кинематограф. Графический дизайн востребован и в мире кино. Ярким примером выступают титры, которые могут вызвать различные эмоции: как рассмешить, так и испугать.

Необходимые знания и навыки

Что должен уметь графический дизайнер? С этим вопросом сталкиваются многие абитуриенты, которые решили выбрать эту специальность для поступления в вуз или колледж. Будущему специалисту обязательно понадобятся следующие навыки и знания:

• Знание колористики. Уметь грамотно подбирать сочетания для создания разного настроения является важным дизайнерским навыком. К тому же специалисту чаще приходится работать с цветным, а не монохромным дизайном.
• Знание композиции. Для любого дизайн-проекта важны принципы компоновки фигур. С помощью законов композиции из разрозненных кусков фотографий, иллюстраций и шрифтов можно создать цельную картинку, которая будет радовать глаз.
• Знание типографики. Шрифты и детали надписей – это важные мелочи, которые помогают отличать хороший дизайн от некачественного и недоработанного. Нужно уметь разбираться в том, какой шрифт для какой задачи и среды нужен.
• Знание основ маркетинга. Немалая часть графических дизайнеров специализируется на брендинге и рекламе, поэтому нужно уметь выявлять потребности и цели потенциальных клиентов.
• Умение работать в графических редакторах. Список компьютерных программ, с которыми работают специалисты, довольно широкий: Photoshop, CorelDRAW, InDesign, Illustrator и др. Выбор конкретных инструментов зависит от задач. Для быстрого и эффективного выполнения задач нужны навыки работы с некоторыми из них.

Какие задачи решает графический дизайнер

Продукт, который производит дизайнер, помогает бизнесу выделиться на фоне конкурентов, продать товар, повысить лояльность к бренду. А потребителю дизайн помогает приобрести товар или услугу, которые закроют его боли. Дизайнер играет в этой ситуации роль визуального коммуникатора: помогает обеим сторонам достигнуть своих целей.

Работа дизайнера — это синергия творчества и логики, хард- и софт-скиллов. Вот примеры задач, над которыми может работать дизайнер:

• разработка айдентики бренда;
• создание анимаций;
• оформление социальных сетей и лендингов;
• дизайн баннеров и вывесок;
• верстка афиш, раздаточных материалов и сувенирной продукции;
• разработка гайдлайнов;
• презентация и защита проектов перед заказчиком;
• брифинг команды и клиента;