Профессия 3d-аниматор: описание, плюсы и минусы

Как попасть на проект?

Андрей Круглов:Работать, работать и еще раз работать. Лично я, перед первым устройством на работу выполнил около 10 тестовых заданий. А мой товарищ, который сейчас работает на позиции сеньора, и того больше. 

Не всегда конечно так тяжело получается попасть на проект. Один из моих юных падаванов (паренек, с которым я сдружился на курсах и помогал ему фидбечить анимации) устроился сразу после курсов, даже без тестового, причем в хорошую студию. Так что главное не опускать руки и все получится.

Дмитрий Москвичев:Попасть на мультипликационные проекты сложнее. Потому что там в основном нужны профессионалы, уже знакомые с делом. При этом, зарплаты специалистов ниже, чем в геймдеве. Но, как бы это печально ни казалось, мультипликационные проекты более творческие со стороны отыгрыша персонажей, и работать на них интересней. Чтобы попасть на мультипликационный проект, в портфолио должен быть запас розыгрышей – динамичные экшн сцены или эмоциональные диалоговые сценки. Такие работы больше ценятся во время приема на работу в мультипликационные проекты.

В любом случае нужно стремиться к чему-то большему, работать над своим портфолио, над своей анимацией и тогда хорошая работа сама тебя найдет. Специалисты советуют воспринимать отказ от работодателя как опыт, будь то мультипликация или геймдев. Выполнив тестовое, ты прокачал свой скилл и сделал новую работу для портфолио.

Очень часто работу можно найти через знакомых. Общаясь в тематических чатах, вы заведете новые знакомства со специалистами, которые могут позвать вас к себе на проект или посоветовать как хорошего аниматора на другие проекты. Дмитрий с Андреем создали тематический телеграм-канал Onination Squad, в чате которого можно найти полезные знакомства.

Статью подготовил Олег Мощенко.

Подписывайтесь на нас в , Telegram, Vkontakte, .

What’s your Reaction?
+1

+1

+1

+1

+1

+1

+1

Blender

Blender — бесплатный 3D-пакет с открытым исходным кодом от компании Blender Foundation. Это приложение для графического проектирования позволяет создавать профессиональные анимации и 3D модели. Он поддерживает весь процесс от моделирования и монтажа до рендеринга, композиции и редактирования видео. Это одна из самых популярных программ для создания мультфильмов, ею пользуются даже на голливудских студиях. Из-за богатого функционала программа может нагружать компьютер. Справиться с этой проблемой можно, скачав портативную версию.

  • Распространяется полностью бесплатно;
  • Продвинутые инструменты для скульптинга, моделинга, UV;
  • Поддержка 2D и 3D;

ТОП-5 Лучших курсов по 3D-анимации и Моушн-дизайну в 2021 году

РАССРОЧКА

ДЛИТЕЛЬнОСТЬ ОБУЧЕНИЯ

SkillBox
Профессия‌ ‌Motion-дизайнер
Записаться на курс

РАССРОЧКА
Первые 6 месяцев бесплатное обучение

ДЛИТЕЛЬнОСТЬ ОБУЧЕНИЯ 111 модулей, 534 урока

Нетология
Моушн-дизайнер в 2D и 3D
Записаться на курс

РАССРОЧКА
24 месяца

ДЛИТЕЛЬнОСТЬ ОБУЧЕНИЯ 9 месяцев

GeekBrains
Факультет Моушен-дизайна
Записаться на курс

РАССРОЧКА
36 месяцев

ДЛИТЕЛЬнОСТЬ ОБУЧЕНИЯ 18 месяцев

Contented
Профессия моушн-дизайнер в 2D и 3D
Записаться на курс

РАССРОЧКА
24 месяца

ДЛИТЕЛЬнОСТЬ ОБУЧЕНИЯ 9 месяцев

SkillBox
Профессия‌ 3D-дженералист
Записаться на курс

РАССРОЧКА
Первые 6 месяцев бесплатное обучение

ДЛИТЕЛЬнОСТЬ ОБУЧЕНИЯ 24 месяца

Школа Профессий

От вышивки и вязания спицами до IT и маркетинга – разброс предложений Международной Школы Профессий. По словам основателей, качество образования гарантируется квалификацией преподавателей и системой проверки домашних заданий – доступ к очередному уроку появляется только после подтверждения знаний по предыдущему.

Комплекс по моушн-дизайну состоит из 20 занятий. Начиная со второго, ученики будут разбирать азы анимации. Ментор расскажет о динамичном кадре и принципе цветового круга. Слушатели вникнут в нюансы композиции и типографику, выяснят, чем зацепить аудиторию, рассмотрят приемы эффективного оформления визуала для удержания внимания зрителей. На протяжении всего курса будет разбираться функционал Adobe After Effects

Закончится обучение выдачей персонального сертификата и диплома.

Неофитам предварительно стоит обратить внимание на онлайн-курс по 2D-анимации, который станет ступенькой для дальнейшего перехода к трехмерным объектам. 
 

 

3 Pencil2D Animation

Приложение Pencil2D Animation предназначено для создания движущихся картинок в стиле «карандашной» анимации. Ее выбирают за простое обучение и удобный интерфейс, благодаря которым сделать свой анимационный фильм получится даже у новичка. Отличается она и небольшими размерами, невысокими требованиями к компьютеру, работой с Windows, Linux и MacOS. А еще — простой временной шкалой и полным отсутствием встроенной рекламы.

Скачать Pencil2D Animation

Среди других особенностей — постоянное обновление приложения разработчиком, встроенные в руководство пользователя видео-уроки и импорт видео в популярные форматы: WMV, AVI и MOV. Есть поддержка русского языка, система подсказок и простое переключение между растровыми и векторными проектами. За использование ПО не придется платить — и частным лицам, и компаниям. А минус только один — при каждом запуске придется заново устанавливать настройки.

Я не есть моя работа

Итак, предположим, вы пишете статью (или выполняете какую-то иную работу) и предлагаете ее заказчику. Вы работали и день, и ночь, и еще день. А в перерывах вы размышляли над сутью проблемы, рылись в интернете и даже (только представьте!) в печатных изданиях. И вот наступил дедлайн. Нажата кнопка, письмо отправлено.

Но ответа нет. И день нет, и три нет. Вы пишете заказчику. И наконец, получаете короткую отписку: «Ваша работа не подходит». Что вы делаете? Скорей всего, первая мысль, которая приходит вам в голову: «Я плохой специалист».

Это не оно! Возможно, вы не идеальны. Но суть не в этом. У заказчика есть сотни других причин отказать вам: не тот стиль изложения, не та концепция или задание вообще утратило актуальность. Не каждый готов потратить свое время на то, чтобы все это вам объяснить.

Что делать?

Найти применение своей работе, если это возможно, и перестать клеймить себя. У всех есть куда развиваться. Но это вовсе не значит, что уже сейчас вы не представляете собой ценность.

Потребность в специалистах

Андрей Круглов:Спрос на специалистов огромный. Хотя, когда я был совсем зеленым, мне так не казалось. Было сложно устроиться, а сколько тестовых было выполнено… мммм…

Но со временем, погружаясь во всю эту геймдев тусовку, обрастая связями, опытом и знаниями, года через полтора-два, если ты показываешь себя как хороший спец, твое портфолио начинает работать на тебя, даже если ты все это время не работал над портфолио, но работал над анимациями.

Тогда-то ты и начинаешь понимать, какому огромному количеству студий нужны аниматоры и насколько в нашей сфере большой дефицит хороших специалистов. Скажу так, исходя из поступающих предложений с HH, Linkedin и т.п. ,если бы я работал по 1 дню в каждой компании ищущей аниматора, мог бы менять работу каждый день.

Дмитрий Москвичев:Сейчас мультипликация не настолько распространена, как это было раньше. Сейчас понимают, что большая часть денег находится в геймдеве, в основном в мобильном. Ведь игры намного менее затратны и намного более прибыльны, чем мультфильмы.

Чтобы быть прибыльным, мультипликационный проект должен быть большим, а на это нужны деньги. Поэтому сейчас на рынке остались в основном старички: «Паровоз», «Мельница», «95 квартал» «Анимаград». А про более мелкие студии мы и не слышим, в отличие от геймдева, где аниматоры требуются на каждом шагу в студии разной величины – от крошечных мобильных стартапов, до студий, работающих над ААА проектами.

Перспективы карьерного роста

Карьера 3D-аниматора может продвигаться в двух направлениях:

  1. Горизонтальное развитие. Предполагает переход в смежные специализации. Часто они позволяют получать более высокий доход. К таковым относятся визуализатор, художник по моделям и текстурам или постановщик.
  2. Вертикальный рост. Оставаясь в рамках одного направления, профессионал постепенно проходит путь от рядового сотрудника до лида по 3D-анимации.

Опытный аниматор может генерировать собственные проекты, разрабатывать продукты. Одной из его целей может быть создание анимационной студии и аутсорсинг проектов крупных компаний.

Курсы или халява?

«Почему я покупаю курс, если в интернете и ютубе можно найти ту же информацию и скачать нужные файлы?». Такой вопрос понятен, ведь за обучение часто приходится платить немалые деньги. Однако без преподавателей вы будете с глубоким непониманием смотреть в планшет, или монитор компьютера. Учителя вас направят, помогут с решением проблем и путаниц.

Только полагать все надежды на обучение – напрасно. Следует добавить к подготовительным курсам дисциплину и самообразование. Мы постарались выяснить все плюсы и минусы двух форматов обучения в этом материале Курсы VS Халява: Плюсы и Минусы Онлайн-Обучения.

Для начала работы в описываемой сфере, понадобится усовершенствовать ваши навыки и умения. Не обязательно наличие высшего образования. Однако без знаний тут не обойтись. Во-первых, уметь рисовать и придумывать сценарий.

Во-вторых, владеть в совершенстве программами для работы с трехмерной графикой. Основной считается 3ds Max. Приветствуется ориентация в подобных пакетах (Maya, Cinema 4D, LightWave и др.)

Важно работать со следующими программами:

  • Создана для спецэффектов – VFX;
  • ZBrush и Mudbox – для высокополигонального моделирования (скульптинга);
  • 3D-Coat (воксели);
  • Rhinoceros – моделирование NURBS-поверхностями;
  • Adobe After Effects;

Новичкам рекомендуется начинать с азов – 3ds Max. Легкие для освоения Blender и Modo. Для более продвинутых уровней подойдет Maya.

Краткое описание

Анимация окружает нас повсеместно, ведь ее используют в фильмах и мультфильмах, мобильных приложениях, компьютерных играх, рекламе, музыкальных клипах и других продуктах. Художники анимации применяют технологии 2D и 3D, они безупречно рисуют от руки и обладают хорошей фантазией. Прочитав сценарий, художник видит, как будет выглядеть тот или иной персонаж. Художники анимации могут работать в крупных компаниях, в этом случае они являются звеном творческой команды. Нередко они берут частные заказы, могут совмещать деятельность с созданием иллюстраций, отрисовкой баннеров.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

  1. Хорошо рисующий человек может попробовать свои силы в этой профессии, однако необходимо будет пройти курсы подготовки, связанные с изобразительным искусством и компьютерной графикой.
  2. Основную деятельность можно совмещать с дополнительными заказами, что позволит увеличить доход.
  3. Художники анимации могут работать удаленно, а также сотрудничать со всемирно известными компаниями. Для достижения таких высот необходимо хорошее портфолио и знание иностранного языка.
  4. Достойный уровень дохода.
  5. Профессия интересная, она понравится интровертам и творческим людям.

Минусы

  1. Конкуренция среди художников анимации очень высокая, поэтому необходимо постоянно развивать профессиональные компетенции.
  2. Крупные компании отдают предпочтение специалистам, которые имеют опыт работы и диплом творческого вуза.
  3. Для творческой работы характерно периодическое профессиональное выгорание.
  4. Возможны разногласия с членами команды и руководителем проекта.

Обучение и ЕГЭ

Как стать мультипликатором? В принципе такая работа не требует обязательного наличия диплома. Вполне достаточно продемонстрировать на собеседовании свои навыки рисования, иметь нужный для этой профессии багаж знаний и уметь уверенно обращаться с хотя бы одной специальной компьютерной программой. И все же высшее образование будет существенным преимуществом.

Где учиться на мультипликатора? Всему необходимому обучают на курсах, в колледже или вузе. В России таких специалистов готовят во многих высших учебных заведениях. Перечислим 10 наиболее популярных:

  1. Санкт-Петербургский институт культуры. Факультет информационных технологий.
  2. Курский госуниверситет. Художественно-графический факультет.
  3. Всероссийский госинститут кинематографии им. С. Герасимова. Факультеты: художественный; анимации и мультимедиа.
  4. Санкт-Петербургский госинститут кино и телевидения. Факультеты: мультимедийных технологий и фотографии; экранных искусств.
  5. Санкт-Петербургский госуниверситет. Факультет искусств.
  6. Тюменский госинститут культуры. Факультет дизайна, визуальных искусств и архитектуры.
  7. Уральский архитектурно-художественный госуниверситет. Институт изобразительных искусств.
  8. Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А. Штиглица. Факультет монументально-декоративного искусства.
  9. Белгородский госинститут искусств и культуры. Факультет дизайна и технологий.
  10. Институт кино и телевидения (ГИТР). Художественный факультет.

Абитуриенту необходимо сдать кроме обязательных еще ЕГЭ по литературе. Также при поступлении предусмотрен творческий конкурс.

Я ценю результаты своего труда

Вы нашли заказчика. Или вам поручили решение какой-то интересной задачи, в которой вы хорошо разбираетесь. И задают вполне резонный вопрос: «Сколько это стоит?».

Я знаю множество людей, которые пугаются этого вопроса так, как будто их попросили продемонстрировать личного скелета в шкафу. Почему? Да потому что большинство из нас склонно сомневаться в собственной компетентности. К сожалению, чаще это происходит именно с теми, кто действительно является спецом.

Что делать?

Никогда не должно быть стыдно оценить себя по достоинству. То есть назвать именно ту сумму, которой вы заслуживаете. Как это сделать? Изучить рынок и предложения от специалистов вашего уровня (ведь в глубине души вы его все равно знаете) и сложить цену.Если в вас заинтересованы, никто никуда убегать не будет. Просто заказчик либо согласится на ваши условия, либо предложит более приемлемую для себя сумму. И тогда решение будете принимать вы.

Pencil2D

Pencil2d — это программа для рисованной анимации, которая позволяет создавать собственные цифровые комиксы. Программа основана на традиционных методах рисованной анимации и распространяется полностью бесплатно. Вы можете создавать мультики, комбинируя векторные и растровые изображения, добавляя к ним звук и видео с камеры. Анимация создается при помощи расстановки ключевых кадров, поэтому в принципе работы легко разобраться. Это прекрасный вариант для начинающих мультипликаторов.

  • Чистый минималистичный дизайн;
  • Работа с растровыми и векторными изображениями;
  • Полностью бесплатное ПО;
  • Простой метод работы, понятный даже новичкам;

Udemy

Платформа Udemy является своеобразным посредником для преподавателей и студентов со всего мира. Первые могут разместить на площадке свой авторский материал, вторые имеют возможность выбрать оптимальный вариант в соотношении «цена-качество».

Видеокурс по Autodesk Maya рассчитан на аудиторию, не имеющую предварительной подготовки. Автор поможет взрослым и детям заглянуть в мир 3д. Учеников ждут 10 уроков, каждый завершается практическим заданием. Будут рассмотрены основные функции, примеры использования примитивов и текстур, нюансы построения кривых и др. При изучении Maya применительно к предмету обзора юзеры под руководством наставника создадут изображения велосипеда, часов и комнаты. 
 

Easy Gif Animator

Это приложение для компьютера помогает быстро создавать анимированные гиф картинки, баннеры и флеш ролики. С ее помощью вы можете перегнать видеоролик в движущуюся картинку либо нарисовать мультик самостоятельно. Интерфейс программы прост и понятен, разобраться в ней сможет каждый, кто хотя бы раз использовал Paint. Несмотря на простой принцип работы, Easy Gif Animator обладает продвинутыми инструментами. Есть встроенная библиотека движений, спецэффекты, можно добавлять музыку и текст, настраивать длину интервалов между кадрами. Готовый проект можно сохранить на ПК в форматах AVI, GIF или FLASH.

  • Создание анимации из картинок и видео либо вручную;
  • Встроенный редактор изображений;
  • Эффекты анимации;
  • Добавление музыки;

Плюсы и минусы профессии 3D-аниматор

К числу достоинств работы в сфере 3D-анимации относятся:

  1. Востребованность. В России рынок труда в данной области начал развиваться сравнительно недавно, но прогресс идет быстрыми темпами. Отечественные проекты конкурируют с зарубежными, хотя первые в нашей стране 3D-мультипликация появилась лишь в 2000-х годах.
  2. Высокий спрос на специалистов 3D-анимации. Это позволяет найти работу не только в России, но и в странах Европы или США.
  3. Творческий подход. Перед представителями профессии открываются широкие возможности для самореализации.
  4. Достойная заработная плата. Предлагается зарубежными и отечественными компаниями.

Тем, кто планирует попробовать себя в данной сфере деятельности, следует учитывать ее недостатки:

  1. Рутина. Несмотря на творческое начало профессии, она предполагает многократное повторение схожих действий.
  2. Сложное ПО. Для качественного освоения необходимых знаний и навыков требуется грамотный подход к обучению. Не все образовательные программы могут его предоставить.

Особенности персонажной анимации

Андрей Круглов:Из особенности игровой анимации можно отметить экспорт в движок. Нужно уметь экспортить и проверять анимацию, чтобы у заказчика не вылезло никаких косяков. Для каждого движка есть свои особенности экспорта и с этим желательно уметь работать.

В отличии от мультипликации, в 80% случаев, вам приходится делать риг самому, мало какие вакансии можно найти без требований навыка в риггинге. Также бывают такие задачи где вам дадут около 10 персонажей, и все их нужно будет подцепить под один риг, чтобы была возможность реюзать анимации.

Не исключены задачи по ретаргету анимаций с одного персонажа на другого. В этом случае нужно будет создавать шаблоны для ретаргета и уметь после успешного процесса довести анимацию до ума. Также в геймдев анимации вы очень часто будете контактировать с техническими специалистами проекта, для которого вы делаете эти анимации. Для того чтобы ваша анимация хорошо смотрелась в движке и удачно блендилась между собой.

Дмитрий Москвичев:В мультипликации используется очень много хитростей под камеру, когда мы не анимируем те части персонажа, которые не в кадре – это позволяет сэкономить кучу времени. Но есть ситуации, когда работа под камеру может усилить эффект анимации. Например, тело персонажа может быть наклонено под таким страшным углом, что, если посмотреть в перспективе, поза будет совершенно неприемлема, но с камеры это смотрится очень круто. Тебе никто ничего не скажет, если ты сломаешь персонажа, но при этом в кадре это будет смотреться хорошо.

Также, в мультипликационной анимации более сложные риги. Поэтому ригеры здесь вынесены как отдельные специалисты. В игровом риге вся работа в основном заключается на костях. В мультипликационных проектах – блендшейпы, математические матрицы, которые просчитывают растяжение мешей, чтобы красиво сделать сквош, стрейч, чтобы все это красиво гнулось. Целая куча математики, которая при экспорте не будет работать в движке.

Некоторые риги на мультипликационных проектах настолько тяжелые, что анимацию нельзя проигрывать в риал тайме. Поэтому приходится каждый раз делать плейбласт. Какой бы супермощный компьютер ни был, из-за рига, напичканного всякими матрицами и системами, анимация будет тормозить. Зато все это делает риг очень гибким и крутым.

По хорошему, для анимации должны использоваться лайт риги, которые выглядят как упрощенные болванки персонажей, чтобы аниматорам было легче работать с анимацией. Но когда я работал, анимационные студии не могли себе позволить выделить чуть больше ресурсов для удобства аниматора. Надеюсь, что сейчас это изменилось и весь процесс в разы комфортнее, чем раньше.

Какие личностные качества нужны и не нужны аниматору

Трудолюбие, умение действовать, а не рассуждать.

Это качество нужно в любой профессии, но аниматор совершенствует своё мастерство и растёт профессионально, только если постоянно работает, рисует и создаёт. Успешные молодые специалисты, которые быстро становятся востребованными и попадают на крупные студии, отличаются не особыми талантами, а именно трудолюбием и активностью.

Коммуникабельность

Умение выстраивать коммуникацию важно, чтобы находить интересные проекты, быть в курсе новинок индустрии, для работы в команде и обмена опытом с коллегами

Наблюдательность

Для аниматора важно замечать особенности движения, мимики людей, быть внимательным к деталям. Наблюдая за движением в окружающем мире, люди разработали основные принципы анимации

Аниматор постоянно исследует, как двигается персонаж, смотрит референсы (изображения, помогающие уточнить творческую задачу, уловить суть персонажа и точнее передать детали), изучает работы других аниматоров.

Ответственность

Профессиональный аниматор должен работать быстро, качественно, соблюдать сроки, ответственно относиться к своей задаче.

Усидчивость

Создавать анимацию — очень увлекательное занятие, поэтому темперамент для аниматора не имеет особого значения. Главное — любить свою работу, тогда усидчивость не понадобится.

Талант

В анимации, как и в любой другой творческой профессии, 99% труда, и только 1% таланта, и даже этот 1% не обязателен. Если он есть — повезло, если нет — можно без него обойтись.

  1. Аниматор — очень востребованная профессия, аниматоры работают в кино, на телевидении, в рекламе, геймдизайне, и чем больше создаётся контента, тем сильнее ощущается нехватка специалистов.
  2. Выучиться на аниматора можно в колледже или вузе, а можно закончить дистанционную онлайн-школу анимации. Там студентам преподают необходимые навыки и помогают собрать портфолио, которое понадобится при устройстве на работу. Для аниматора хорошее портфолио намного важнее, чем диплом самого топового вуза.
  3. Выучиться на аниматора в онлайн-школе можно с нуля, для 3D-анимации не нужно даже уметь рисовать, а для 2D-анимации достаточно начальных навыков рисования. Главное для аниматора — уметь видеть и создавать изображение в динамике, оживлять персонажей, делать их интересными и запоминающимися.
  4. Выучиться на аниматора можно не выходя из дома, а работать — по всему миру.
  5. Чтобы стать успешным и востребованным аниматором, нужны трудолюбие, наблюдательность, коммуникабельность и умение работать в команде. А вот наличие таланта не так принципиально, главное — желание работать и набираться опыта.

Skillbox

Второе название портала Skillbox – онлайн-университет востребованных профессий, что точно отражает суть деятельности ресурса. Следя за тенденциями рынка и рейтингом популярных специальностей, основатели сервиса предлагают клиентам образовательные кейсы только актуальной направленности. Причем у пользователей есть возможность выбирать не только контент, но и продолжительность обучения.

Годовой курс «3D-аниматор» адресован как неофитам, так и представителям смежных областей – специалистам по графике и 3Д-моделлерам. Под руководством экспертов слушателей ждет погружение в нюансы персонажной и процедурной анимации. Будут освоены Autodesk Maya и Houdini, изучен риггинг лица и тела. Приобретенные навыки в текстурировании, построении массовых сцен, рисовании животных и техники пригодятся при работе в студии и на фрилансе. Будущие профи получат карьерные консультации, рекомендации по составлению резюме и лайфхаки для прохождения собеседований.

2 года отводится на изучение масштабной программы «3D-дженералист». Разработчики обещают, что по окончании выпускники станут универсалами 3D. Новички отрасли и практикующие мастера будут создавать объекты и атмосферу, работать с текстурами и цветом, анимировать и выстраивать сцену, легко обращаться с профессиональным инструментарием. Портфолио соискателя пополнится 7 дипломными проектами: 3Д-окружение, скульптинг, объемный персонаж и др.

Знания по заявленной дисциплине можно получить при осваивании профессии motion-дизайнера. 16-месячный комплекс состоит из 8 разделов, включающих в себя 99 модулей. За время учебы студенты изучат Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe After Effects, Cinema 4D и ZBrush, узнают, как анимировать объекты и проектировать реалистичные трёхмерные модели.

Потребителям, не претендующим на фундаментальное образование, а стремящимся приобрести умения прикладного характера, рекомендованы краткосрочные предложения. Например, онлайн-курс «Motion-дизайн с нуля до PRO» или практикум «Cinema 4D».

Для знакомства с предметом рекомендован бесплатный онлайн-интенсив «Анимация дракона». За 2 часа ученики, работая над сказочным персонажем, рассмотрят азы дисциплины и разберутся в интерфейсе Maya Autodesk. Пользователи, которые не успели принять участие в мероприятии в режиме реального времени, могут посмотреть интенсив в записи.
 

Создание анимации для игр

В высокобюджетных компьютерных играх анимация всегда на виду, так как игроки в первую очередь визуально оценивают увиденное. Помимо высокой кадровой частоты и сверхдетализированных текстур, особое место в хорошей графической составляющей видеоигры занимает реалистичная анимация.

Это может быть, например, лицевая анимация во время диалогов между персонажами. Или анимация движений и совершаемых действий (прыжки, приседания, бег и т. д.). В любом случае профессия имеет колоссальную перспективу в нашем постиндустриальном обществе уже сегодня. А что будет завтра? Риторический вопрос…

Личные качества

В работе представителям профессии помогают следующие качества и умения:

  1. Наблюдательность. Позволяет быстро подмечать нюансы внешнего вида и особенности движения различных объектов и переносить их в трехмерный виртуальный мир.
  2. Пространственное воображение. Создавая проект, художник, по сути, переносит реальность в цифровую форму. А выполнить эту работу качественно без хорошего восприятия пространства невозможно.
  3. Усердие, целеустремленность, желание учиться. Требуя творческого подхода, профессия предъявляет высокие требования к уровню знаний. Чтобы освоить ее, необходимо запастись терпением и стремиться самосовершенствоваться. К тому же сфера цифровых технологий развивается стремительными темпами, а это заставляет специалистов постоянно учиться.
  4. Навыки рисования. Пригодятся и в процессе обучения, и в ходе работы. Художественное образование облегчает труд 3D-аниматоров.
  5. Владение английским языком. Без базового знания иностранных языков, прежде всего – английского, в сфере 3D-анимации обойтись трудно. Оно упрощает и ускоряет обучение, делает его более эффективным. Специалисты нередко черпают информацию на англоязычных ресурсах. А тем, кто планирует попробовать свои силы и получить опыт работы в зарубежных компаниях, знание иностранных языков обязательно.

Кто такой аниматор?

Андрей Круглов:В моем понимании геймдев аниматор – это в первую очередь человек, который любит игры, живет игровой индустрией, в целом следит за движухой в CG. Игровой аниматор должен быть готов к кранчам. Работа по ночам – это то, что будет преследовать вас, если хотите добиться хороших результатов. Без этого у нас никак, к сожалению.

Дмитрий Москвичев:Аниматор – это человек, от которого во многом зависит каким именно получится персонаж. Это во многом творческая работа. Но аниматор также должен обладать пониманием общего пайплайна работы над проектом в целом, чтобы на нужном этапе подойти, например, к моделлерам и сказать: «Ребята, у персонажа плохо гнутся колени. Нужно сделать плотнее сетку». Либо, если проблемы с ригом, подсказать ригерам, что нужно исправить или добавить в риг, чтобы он работал корректно. Поэтому, безусловно, у аниматора должна быть определенная экспертиза на каждом этапе производства, который прямо или косвенно касается его работы.

Плюсы и минусы профессии

Положительные стороны профессии

Высокая востребованность, поскольку обучение навыкам работы с анимацией доступно не каждому. На эту работу способны только действительно творческие люди, которые не представляют свою жизнь без создания чего-то особенного.

Также важен тот момент, что 3D-аниматоры получают достойную оплату своего труда.

К негативным моментам данной профессии можно отнести

Рутинность деятельности. Ведь несмотря на создание различных персонажей, работа не меняется, Вы день за днём совершаете одни и те же действия.

Кроме того, многие 3D-аниматоры быстро теряют азарт к своему делу, и работа становится просто механической.

Эта работа создана только для терпеливых людей, потому что изучение её навыков, а потом и получение опыта, занимает очень много времени.

Взглянув одним глазом в будущее, можно с уверенностью сказать, что эта профессия будет существовать ровно до того момента, пока в мире не исчезнет кино, мультфильмы, компьютерные игры и различные рекламные агентства.

Стоит отметить, что, если у Вас есть желание стать 3D-аниматором, Вы должны обладать следующими качествами и навыками:

Должно присутствовать хорошее воображение.

Знания в области физики (хотя бы азы, связанные с динамикой движения).

Наблюдательность — это поможет Вам быстрее разобраться со всеми аспектами данной профессии.

Должен присутствовать художественный вкус и стиль.

Навыки работы с некоторыми программами по 3D графике.

Желательно, знание иностранных языков, лучше всего английского.

Ну и самое главное — у Вас должно быть образование, связанное с художественной сферой.

Если Вы обладаете всеми вышеперечисленными качествами и навыками, то вполне можете попробовать свои силы в данной профессии. При достаточном уровне знания Вы обеспечите себе весёлую и достаточно безбедную жизнь

А что самое важное — у Вас будет редкая профессия

Поделиться

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector